爱坛专用，请勿转载。

希洛华姿丽(Chinoiserie)风格

希洛华姿丽(Chinoiserie)风格或称中国风格，来源于法语的“chinois”，是17世纪中叶到18世纪在欧洲流行的美术风格。那时欧洲正刮起中国热，与此同时，远在东方的中国正值从康熙到乾隆的“康雍乾盛世”。

欧洲的中国热和传教士们的努力密切相关。由于康熙帝和乾隆帝都允许西方传教士来中国传教，这些传教士们抓住机会翻译了大量的中国经典，把全方位的中国知识介绍到欧洲，内容从哲学、语言文学，到历史地理、天文数学、科学技术、医学、农业、园林等。例如1711年比利时传教士卫方济在布拉格大学刊印了他的《四书》全译本。1722年法国传教士马若瑟翻译了法文版《中国悲剧赵氏孤儿》。对于直到元代才明确知道梦幻般中国乐园存在的欧洲而言，这样的东西方文明撞击带来了中国热，包括当时的欧洲启蒙运动都受到影响。

 

与此同时东印度公司的贸易将中国商品带入欧洲人的生活。于是在东印度公司活跃的荷兰，英国，葡萄牙等地出现了艺术上的中国风，Chinoiserie 这个英文单词记录了这一古老中国风。那个时代在欧洲的日常生活，如陶瓷、建筑、家居设计、服装纹样中都出现了中国元素，被称为希洛华姿丽风格，18世纪中叶受其影响洛可可风格诞生了。

洛可可派画家弗朗索瓦·布歇的作品『中国庭院』

弗朗索瓦·布歇(Francois Boucher，1703-1770)，是洛可可派的代表、法国画家，曾任法国美术院院长、皇家首席画师。

位于英国皇家植物园中的中国佛塔，威廉爵士(Sir William Chambers)建于1762年。

 

希洛华姿丽风格并非昙花一现，而是一直一直延续到现在。

 

匈牙利的赫伦 (Herend) 陶瓷

 

在陶瓷世界，赫伦这个独特而美丽的名字属于国宝级的匈牙利名窑，它也是目前世界三大手绘瓷器名窑之一，生产了很多东西方皇室贵族喜爱的陶瓷作品，同时也为大众服务，在匈牙利一般百姓家中也都有赫伦瓷器。

 

在匈牙利首都布达佩斯西南110公里处有一个叫赫伦的村庄。1826年，欧洲处于拿破仑战争结束、和平到来的年代，那一年在赫伦诞生了一个小瓷窑工厂。和英国、德国的一些已经声名鹤起的窑场相比，赫伦属后辈，但由于赫伦窑原本主要业务为修复中国高级陶瓷，在日复一日的修复工作中积累了以假乱真的陶瓷经验技术，自创的作品也慢慢有了名气。

 

1851年，在伦敦举行的第一届万国博览会中，英国的维多利亚女王对赫伦窑的中国风蝴蝶花卉餐具情有独钟，于是买来装饰她的温莎城堡的餐桌。从此，赫伦窑陶瓷走入世界的贵族社会，而维多利亚也成为赫伦窑的一个瓷器商品系列的名字。

                 维多利亚女王喜欢的『维多利亚 蝴蝶、牡丹花』系列瓷器

 

1862年，当欧洲第二名窑—维也纳窑，由传奇的奥地利女大公玛丽亚・特雷西亚培育的瓷窑，被关闭时，赫伦窑被允许继承了维也纳窑的设计风格，从此奠定了经久不衰的欧洲名窑地位。

从维也纳名窑继承下来的『维也纳玫瑰』系列

 

赫伦窑和各国皇室间的交往留下了很多传说，比如那位深爱匈牙利的奥地利皇后伊丽莎白（茜茜公主），她喜爱的是赫伦窑的『维也纳玫瑰』系列和希洛华姿丽风格的『哥德勒』(Godollo)系列。哥德勒得名于茜茜公主在匈牙利的夏季行宫——哥德勒，在宫中，餐桌上就摆放着这些来自赫伦窑的瓷器。

                                           『哥德勒 西安之赤』系列

 

据说，这就是茜茜公主在哥德勒行宫餐桌上使用过的那套餐具。餐具以朱红为底色，吉祥的松、竹、梅为纹样，手柄用的则是清代官员形象。

 

当大多数欧洲名窑都转为欧洲本土风格为主之后，在东欧的赫伦窑瓷器则一直保持着浓郁的希洛华姿丽风格，为我们吹来古老的中国风。

                                     赫伦窑的白梅花瓶、茶具商品

------

注：帖子中的图片来自网络。