好声音的赏析之老票的浅见

老票

秋风送爽，在容易mm的倡议和阿姨的热心帮助下，在齐大师的精心组织和孜孜不倦下，在众多坛友精诚参与下，爱坛好声音如火如荼。实在是我等喜好音乐者+多年老友的福分。


借用窦唯的一句观点：歌手的声音是音乐的一部分；而在我看来，爱坛坛友的好声音，是音乐中最重要的一部分，也是最具有灵魂的一部分。  有幸作为评委团成员，简单谈谈自己对好声音的赏析观点，抛砖引玉也算是尽一点绵薄之力。


评论好声音，有三个维度（简称三元素）：音色，音准和表现力。

音色是指嗓音本身是否吸引人，比如播音员的音色要求和主旋律的歌手音色要求就是标准化的；比如李默然，比如赵忠祥，再比如林志玲。 对于歌手来说呢？  音色就是一个个性化的特征，换句时髦的话说，就是声音的辨识度很高（就是与众不同呗）。  比如二当家的，无论怎么换歌曲，一张嘴我们就知道他是谁；挂着东北老爷们的羊头，卖着温柔乡疼爱领导的狗肉...。   一听便知端的。

音准是指对旋律的精确度的把握，对业余选手一般来说错个1/8拍也不是很容易听出来，高一个调门也可以解释为不同的处理方式；  如果高一个调门，一般来说就需要一直高下去；  不过目前歌坛，忽高忽低的也有玩得转的，比如张玮再比如吴莫愁。  至于好听不好听，见仁见智。  玩的熟练就好。 这一点是业余歌手相对薄弱的地方，不必细究。

表现力，也称为感染力； 有很多歌手的音色并不算很好，可感染力确实很强；  与众不同，未必感染力就强啊~  好的感染力，是那种一杯红酒在手，将进酒、杯触唇的时候忽然手里一停，幽幽的歌声传来，不由得人已经痴了...  你可以声嘶力竭，小小鸟唱成大鹏鸟；也可以婉转低回，浅酌低唱里提味秦淮河的桨声灯影；

你的歌声里有红酒，也有泡椒辣子鸡，更有的是冬菜之于扣肉的微微幽香。  引诱的那英口不择言：“要是我年轻个15-20岁，我就跟你走了....哦不对，是跟着你的声音走了”         

非常出色的表现力，是可以很安静的来表现的；比如罗大佑的《乡愁四韵》，再比如周华健的《璀璨》，以及伍思凯的《寂寞公路》，还有莫文蔚的也是俺百听不厌的《再生》。



播音员当中，三元素结合的最完美的，是以前山西电视台后来调任中央台的任志宏。  解说古老的庭园，漫道千年的沧桑，都有一种悲天悯人的达观和从容。

歌手当中三者结合的最好的，始终难以如此服众；个人喜好+见仁见智，基本都集中在音色和感染力的不同选择上；音准问题是不必细究的，这是基本功；也因此说，李代沫的被淘汰并非偶然，他发挥失常导致音准走样了。  

举个实例，三者结合来看，若说起中国好声音的四位评委来，那英当可居首；  若论起学员来，被淘汰的郑虹其实是一朵奇葩；阿黛尔的歌其实是很难唱的；除却音准稳定和音色相似外，那种沧桑感真是难以模仿。 阿黛尔年纪轻轻未婚妈妈经历了无数人间苦乐，郑虹小小年纪就有此感悟着实不易。  再说说平安，很可惜的不能进入决赛；杨坤有一句点评他的话是话糙理不糙：“唱歌缺乏人味...”   平安唱主流歌曲是没说的，可换个主题就显得感染力有些苍白，实在可惜他的好嗓子了；可以说是处理风格单一，也可以说是对生活的理解还缺乏一些历练。

回到可能的四强：权振东是宅男的沧桑，吉克隽逸是原生态的洗练和纯真，吴莫愁是搞怪的年青一代伪乖巧叛逆代言人，梁博是安静的愤怒。  就这四人而言，三元素结合最好的，还是吉克隽逸。  可我个人，最喜梁博。 那一句“咖啡馆到广场有三个街区，就好像霓虹灯到月球的距离...”   那种感染力，可能必须有相似的阅历才能体味到。  


综上所述，我个人的喜好风格也一览无余了。总结八个字：怒不如静，呻不如吟。


回到我们爱坛好声音的评选，三元素中，音准的维度权重占比应该最小，音色次之，最看重的应该是表现力。


因为打开每一个好声音，听到的都不仅仅是好声音，更是彼此的真情。







预祝爱坛好声音活动圆满成功！    预祝大伙儿中秋快乐国庆快乐！！

nightcat

只有技巧是远远不够滴，能打动人心的才是好声音。

所以我才打高球

老人家说的好，正所谓光屁股的不怕穿鞋的，要打动人心，我看首先是要喝的出去才行。

芷蘅

品红酒也要有品红酒的意境，有些时候也需要“关西大汉、铜琵琶、铁棹板，唱大江东去”。

不爱吱声

挂着东北老爷们的羊头，卖着温柔乡疼爱领导的狗肉

我很丑，可是我很温柔！！！

MacArthur

因为打开每一个好声音，听到的都不仅仅是好声音，更是彼此的真情。

无条件同意票票。。。 唱歌唱歌，好好的话为什么要“唱”出来而不是“说”出来，就是因为“唱”能更好地抒发感情，快乐，悲伤，感慨，忧思。。。

所以对我来说，“表达”才是唱歌的灵魂，“音准”是手段，“音色”是锦上添花。。。 没有了灵魂，唱得再准也只是技巧的卖弄而已。。。

比方说当年李宇春翻唱Cranberries的《Zombie》，如果你听过Dolores的原声，哪怕你对爱尔兰人的历史一无所知，也容易能体会到歌声里的那种悲怆、绝望。。。 作者的这种体会与本意，翻唱者无论如何也不会有感同身受，也很难模仿出那个味道。。。

九九

音色，音准和表现力

基本同意这样分类。感觉在成熟市场上站得住脚的歌者大多已达到了歌随心动的程度，拼的是对歌曲的理解和个人风格的呈现，其实也算是表现力。

就这四人而言，三元素结合最好的，还是吉克隽逸

吉克隽逸身上有很多时髦的卖点，便于发展（说不好听就是炒作）；她有了广度，但深度很不够。在音乐方面的基本功比几位同样非科班出身但经验丰富的学员（像王韵一，袁娅维）要逊色不少，无论唱中文还是英文歌都给人一种浮躁的感觉，偏偏还要选高难度歌曲，英文发音就不提了，顶着活力四射的幌子，其实很多音和节奏根本没唱到位，把Beyonce 和Alicia Keys的歌唱得惨不忍睹，就像路还没走好，就要连蹦带跳……其实她的声音条件是不错的，但是她自己（包括她妈妈），刘欢和大环境都太浮躁了，迫不及待地把她往国际化的道路上推……I'm really sick and tired about this show...

老芒

歌曲第一要义打动人心，其他都不重要。

山菊

写得好~~~也献花！

小鱼

非常同意，一个只有技巧，单单是把音唱准的歌手，即使有不错的音色，如果没有感染力，其演唱的作品也必然是苍白的，也就是不能打动人心的。要打动人心，必须对待作品有真诚的态度，要融入歌曲里面感受作品的词和曲。往往一些创作型歌手的作品更能深入人心，很大一部分原因都是自己生活和感受到表达，所以是情真意切的。

业余歌手唱歌，虽然音准可能不大好，音色也不突出，不过只要带着真情实感，开心就大声地唱，悲伤就浅浅的低吟，那至少对于自己也算是有感染力的。

花似荼蘼

能融入自己的感觉是最打动人的，其他只是基本功问题。不过没有这些基本功，感情又容易表达不到位。

不爱吱声

花似荼蘼 发表于 2012-9-25 08:26
能融入自己的感觉是最打动人的，其他只是基本功问题。不过没有这些基本功，感情又容易表达不到位。 ...

特别同意，一直也想说这个的。

因为说白了，通过唱歌来表达感情，其实就是通过声音的各种变化来表达的，业余选手的声音没有经过雕琢的话，感情再充沛的话，其实唱完歌自己哭得一塌糊涂，在别人听来还是白开水的。。。

花似荼蘼

不爱吱声 发表于 2012-9-25 22:32
特别同意，一直也想说这个的。

因为说白了，通过唱歌来表达感情，其实就是通过声音的各种变化来表达的， ...

其实专业歌手唱一首歌也需要不断打磨，每个字都要反复琢磨，我们这些业余唱着玩的一般都只凭感觉唱罢了。

不爱吱声

花似荼蘼 发表于 2012-9-25 08:38
其实专业歌手唱一首歌也需要不断打磨，每个字都要反复琢磨，我们这些业余唱着玩的一般都只凭感觉唱罢了。 ...

我觉得业余选手唱歌能够让自己感情得以宣泄了，然后尽量把音唱准，让别人听觉得还有点味道，就可以了。
只能是自娱自乐，呵呵。

包子

先唱准，再谈好不好。

cadgn

包子 发表于 2012-9-26 03:20
先唱准，再谈好不好。

她们这一级的“业余选手”，唱准已经不是问题的了~~~

罢了

老票“三元素”说得好，音色、音准、与表现力确实重要，但最令我感动的是这三个元素之外，每一位参与歌手体现出来的勇气（俺可没那勇气 ），以及他们一丝不苟认真对待的态度与精神。借老票这块宝地，致以每一位参与者（歌手、举办者、认真参与活动的听众）最衷心诚挚的感谢！

煮酒正熟

花似荼蘼 发表于 2012-9-25 09:26
能融入自己的感觉是最打动人的，其他只是基本功问题。不过没有这些基本功，感情又容易表达不到位。 ...

对极。要想感动别人，必须(重复一遍：必须)具备一定的基本功，无须达到专业歌手的基本功水平，但最起码音准要过得去，少数几个地方不够准问题不大，太多了就实在影响效果了，或者捕捉不到小装饰音、处理不好小装饰音，也会影响表达；声音质量的重要性次于音准，但仍然很重要；其他的如节奏、咬字等等也是必要的。更高些的还有声音的明暗色彩、动感等等。忽视技巧训练，所谓的真情实感只能是没有地基的空中楼阁；相反，很多职业歌手基本功很好却就是不能打动听者，也很让人无奈

所以我总是说，为什么60年代的摇滚乐最好？除了社会原因决定了那批摇滚歌手的观察和思想水平很高之外，那批人从小接受的都是古典音乐训练，他们后来玩儿摇滚时那么多令人叹为观止的音乐创新，脱离不开他们对音乐的全面系统而深刻的理解，说白了就是对各种音乐元素、音乐手段会对人类情感产生怎样的影响有着精深的理解

煮酒正熟

cadgn 发表于 2012-9-25 18:03
她们这一级的“业余选手”，唱准已经不是问题的了~~~

其实，专业歌手音准好的也是少数啊... 超一流歌手在音准上翻船的可不是一个两个，吮马容祖儿、王菲，乃至邓丽君、Sarah Brightman... 我听过的live performance，林忆莲还没出现过明显的音准问题

togo

音色90%是天生的，爹娘给的。音准50%靠耳朵，表现力靠的是自己100%的悟性了。

不过话说回来，一个歌手一首歌给人的感冉和触动，也有很大程度上取决于听歌者。喜欢一个歌手或者喜欢一首歌，很多时候并非因为这个歌手美若天仙，或者歌声曼妙；也不是这首歌写得多么悦耳动听，或者多么慷慨激昂，喜欢一首歌的原因恰巧是这首歌符合了此时此刻人们的心情和需要，有如暑天里需要一道冰激凌或者雨天里需要一把伞。
有多少老歌我们当年听的时候热血沸腾，心情澎湃，现在再听只是一杯白开水；有多少老歌当年听的时候没有什么感觉，今天再听却是惊为天人，只恨当年有眼无珠，险些错过这样的天籁之音。其实歌还是那首歌，歌手还是那个歌手，变的是我们。我们或者成熟了，或者是故了，或者颓废了，我们已经不再有当年听歌时候的心情而已。