安格尔和德拉克洛瓦

晨枫

安格尔（Jean-Auguste-Dominique Ingres，1780 - 1864）是法国新古典主义画派最重要的画家之一，师承法国新古典主义大师大卫（Jacques-Louis David，1748 - 1825）。大卫本人是新古典主义最有造诣的大师之一，名作甚多。


霍雷斯三兄弟的誓言


苏格拉底之死


马拉之死


萨宾纳妇女的介入


拿破仑翻越圣伯纳德山口


拿破仑加冕

安格尔则是新古典主义最后的旗手。他所在的时代是法国大革命到拿破仑三世的时代。这是动荡的时代，也是激动人心的时代，以拿破仑的时代为顶峰。

新古典主义强调典雅、和谐、隽永、工整，推崇秩序、均衡、简练、纯净的美，正所谓“高贵的清纯，沉静的恢弘”（noble simplicity and calm grandur）。这是与启蒙运动的理性精神和“自由、平等、博爱”精神相对应的。这在他的绘画中反映出来：


王座上的拿破仑


大浴女


俄狄浦斯与斯芬克斯


罗哲营救安吉莉卡


大宫女


宫女与女奴


泉


土耳其浴

安格尔特别强调勾勒和轮廓，他认为八分绘画七分轮廓，轮廓打好了，一幅画就“立”起来了，色彩只是填空，只是装饰，而不是用来定义形体和空间的，尤其不能用特别艳丽的色彩喧宾夺主。他憎恨笔触，色彩必须绝对无缝地融合。他首创用扭曲的形体和空间达到最优美的构图，而未必是人体的自然姿态。这对现代绘画有很大的影响，包括马蒂斯和毕加索都受到影响。


大宫女的构思素描


小提琴家帕格尼尼


子爵夫人肖像的构思素描


维克多·巴尔塔夫人与女儿

安格尔的成就和威望使他成为巴黎艺术学院的掌门人，他的影响把巴黎艺术学院打造成学院派的梵蒂冈。在17世纪前，有名的画家不少，但没有系统的美术教育，要么是自学成才的，要么是师傅带徒弟带出来的。17世纪，法国建立了美术学院、音乐学院、建筑学院。19世纪，这三个学院合并成立艺术学院。这也是学院派影响最大的时代，用正规化的教育融汇新古典主义和浪漫主义艺术，建立典雅、正统的美术传统。

现在认为学院派艺术僵化、教条、形式主义，是对想象力和自由表现的扼杀，但学院派对于系统化、正规化的贡献不可磨灭，这是美术从少数绝顶天才的灵机一动变为众多有才成才的途径，法国绘画在17-19世纪达到辉煌与学院派不可分割。其他欧洲国家（尤其是英国）的绘画也深受法国学院派的影响。在选题和立意上，学院派确实由拘泥于历史、神话、宗教和寓意的问题，但现在很多“有名但不知名的名作”实际上都出于学院派。比如William Adolphe Bouguereau，生前甚至得到“世界上最杰出的画家”的美誉，当然这是言过其词了。印象派兴起后，他的名望很快就消失了，但如今他的作品被世界各地的美术馆所收藏，比如下面的《暮中情调》就在哈瓦那的国家美术馆。


William Adolphe Bouguereau的暮中情调，依稀能看到安格尔的影响


Alexander Cananel的维纳斯的诞生也能看到安格尔的《宫女与女奴》的影响

这也是浪漫主义风起云涌的时代。相对于理性和“天道”的新古典主义，浪漫主义更加感性，更加个人主义，赞美自然，赞美激情流淌，富于戏剧感和情节感。浪漫主义也是崇古的，但与新古典主义崇尚希腊、罗马的古典时代不同，浪漫主义崇尚的是中世纪，尤其是骑士传奇和由此衍生的骑士精神。浪漫主义也赞美本地、本民族的传奇，而不是陷在希腊、罗马神话或者圣经故事里出不来，民间传奇和音乐被升华了，尤其是海涅的诗和瓦格纳的歌剧。

在绘画上，浪漫主义更加强调动感、情绪，色彩。色彩本身就是构造图面的主要元素，笔触更是表现的一部分。相比之下，新古典主义就显得晦暗。波德莱尔甚至指责：“安格尔的学生是不懂得用色还是怎么的，怎么都像光线不足一样，灰溜溜的。”在构图上，有人用两张图表示新古典主义与浪漫主义在风景和建筑画上的差别：


新古典主义强调四平八稳的美，但浪漫主义就要富有张力和动感得多

另一个与完美主义的新古典主义不同的地方是：浪漫主义不拘泥于细微末节的刻画，而是追求整体的气势和表达。色块的完美融合不再重要，有意的冲撞反而成为新的表现手段。与“脱俗”的新古典主义相比，浪漫主义也更加走进现实。最具代表性的莫过于德拉克洛瓦的《自由领导人民》：


表达法国大革命的《自由领导人民》是德拉克洛瓦最著名的画作，也是最代表法国民族精神的画作

德拉克洛瓦（Eugene Delacroix，1798 - 1863）是法国浪漫主义最重要的画家。他的绘画充满激情，但粗中有细，纹丝不乱。法国诗人波德莱尔说到：“德拉克洛瓦充满激情地热爱激情，但冷静地清晰地表达激情。”（Delacroix was passionately in love with passion, but coldly determined to express passion as clearly as possible.）


站在米索洛基废墟上的希腊


被风暴惊吓得马


基督在加利利海上


坦吉尔的暴徒


阿尔及尔的犹太妇女


自画像


美杜莎即将杀死自己的孩子


猎狮


猎狮


骑马人受到美洲豹的攻击


苔丝德蒙娜被父亲诅咒


但丁之舟


墓地上的孤儿女


吉奥尔和哈桑的激战


摩尔人骑兵的冲撞


阿拉伯人在马厩斗马

德拉克洛瓦不是法国浪漫主义画家第一个大师，杰里科（Jean-Louis Thordore Gericault，1791 - 1824）更早，他的《美杜莎之筏》表现出风浪的动感和强烈的绝望，是新古典主义时代闻所未闻的。他把浪漫主义推上法国画坛。


美杜莎之筏


骑兵冲锋

浪漫主义首先在德国兴起，但在传入法国的时候，受到如日中天的新古典主义的强力阻击。德拉克洛瓦与恩格尔争夺法国绘画主导权的斗争成为十九世纪上半叶法国艺术界最重要的事件。

两人在1824年的巴黎沙龙首次交锋。安格尔展出了《路易十三世的许愿》，德拉克洛瓦展出了《齐奥的屠杀》。前者描绘的是历史上的帝王将相，后者是当时希腊内战中的一个事件；前者平和、静态、工整，后者激烈、动荡、充满色彩和冲撞。


安格尔的路易十三世的许愿


齐奥的屠杀

1827年的巴黎沙龙上，两人再次交锋。安格尔展示了四平八稳的《荷马的神化》，德拉克洛瓦展出的则是惊世骇俗的《萨尔达那帕卢斯之死》。前者是古典的平稳与和谐，后者则是喷溅的血腥和狂暴的动感。


荷马的神化


萨尔达那帕卢斯之死

两人的交锋持续了很多年，一直到1855年的巴黎世博会。到这时，艺术评论界终于厌烦了新古典主义的傲慢和死水一潭，拥抱充满激情和活力的浪漫主义了。

作为学院派的领军人物，安格尔有很多学生，其中Théodore Chassériau（1819 - 1856）是得意门生，安格尔甚至称他为“画界拿破仑”，但后来“叛逃”浪漫主义了。《化妆中的艾丝特》是Théodore Chassériau最有名的画作。其他门生还有Jean-Hippolyte Flandrin（1809 - 1864），最有名的画作是《习作（海边坐着的男裸体）》。还有Eugène Emmanuel Amaury Duval（1808 - 1885），有点名气的画作有《维纳斯的诞生》，即使不知道他师从安格尔，也很难看不出安格尔《泉》的影响。


化妆中的艾丝特


习作（海边坐着的男裸体）


维纳斯的诞生

德拉克洛瓦不是学院派，也没有多少有名的学生，但一代印象派大师深受他的影响，其中包括德加、雷诺瓦和马奈。雷诺瓦和马奈临摹过德拉克洛瓦的画，马奈索性买下了德拉克洛瓦的《斯维特男爵肖像》，作为自己的私人收藏。

晨枫

看到BBC上大英博物馆在办东方主义画展的消息，对东方主义来了兴趣，然后顺藤摸瓜发现了Yumna Al-Arashi的摄影，再研究上一段安格尔和德拉克洛瓦，拉拉扯扯就写了三段。不行，要休息了，接着写飞机，容易好多了。

qyangroo

晨大选的画作对比太给力了，风格的对比一目了然，涨姿势。