看藏戏有感

求真唯美

这两天，北京在搞地方戏展演，朋友约我去看藏戏。因为之前几次去过西藏，对藏文化有些了解和喜欢，但却没有看过藏戏，于是欣然前往。

藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。传统藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。藏戏种类繁多，但主流的是蓝面具藏戏。演出一般分为三个部分，第一部分为“顿”，主要是开场表演祭神歌舞；第二部分为“雄”，主要表演正戏传奇；第三部分称为“扎西”，意为祝福迎祥。藏戏的服装从头到尾只有一套，演员不化妆，主要特点是戴面具表演。藏戏种类繁多，但主流的是蓝面具藏戏。蓝面具戏在流传过程中因地域不同而形成觉木隆藏戏、迥巴藏戏、香巴藏戏、江嘎尔藏戏四大流派。藏戏面具分为温巴面具、人物面具和动物面具。
面具颜色分为
善者的面具——白色（白色代表纯洁）
国王的面具——红色（红色代表威严）
王妃的面具——绿色（绿色代表柔顺）
活佛的面具——黄色（黄色代表吉祥）
村民老人的面具——白色或黄色，眼睛、嘴为一个窟窿（代表村民老人的朴实敦厚）
女巫的面具——半黑半白（象征其两面三刀的性格）
妖魔的面具——青面獠牙（以示压抑和恐怖）

唐东杰布高僧是藏戏创始人（1385—1464），藏民历来把他看作是创造藏戏的戏神和修建桥梁的铁木工匠的“祖师”，是藏族人民心目中创造、智慧、力量的化身。他自幼勤奋好学,刻苦钻研，博学多思，成为一名有造诣的学者和得道者，被众人誉为唐东杰布（意为“千里平原上的国王”）。唐东杰布亲身感受到西藏地域辽阔、山高水险，交通极不发达，给藏族人民的生产、生活带来了很大不便。于是，他不畏辛劳，跋山涉水，广泛地向民众讲明了搭桥的意图，赢得了许许多多的人信赖和政府官员的支持。终于于1430年在雅鲁藏布江上首次建成曲水铁索桥。以后，唐东杰布为了募集更多的资金修桥造船补路，邀请了山南琼结县白纳家的7名貌似天仙、能歌善舞的姊妹，共同组成了歌舞演唱队，他亲自教授她们演唱自己创作的作品，把自己设计的各种款式不同的服装，装扮在这些美丽的姑娘身上，随处表演。演戏化缘得来的钱，作为专用资金，调集了设计师和冶炼工匠以及大量民工，因地制宜，连年施工。在他一生中，共建筑了58座铁索桥。人们亲切地赞誉他为“铁桥活佛”。

走进民族宫剧场，舞台中央挂着一幅巨大的唐东杰布的画像。但演出开始后才得知，展演的不是传统藏戏，而是一部叫《金色家园》的现代藏戏。将的是在美丽神秘的神山——狮子山下，村干部扎西在洪水中为抢救村庄和群众牺牲了。20年后他的儿子大学毕业回乡，要带来乡亲科学种田，在狮子山开凿水渠，解除长期的干旱威胁。但他的主张受到很多有传统观念村民的反对，也包括他的母亲。后来他通过宣传争取教育群众，并在政府支持下修成水渠。尽管是现代藏戏，但在服装、唱腔和动作上都保留了藏戏的传统，有鲜明的藏族地域风格，唱腔高亢，舞蹈欢快，演员的戏剧化表演也很投入，像是一部藏族的歌剧，很好看。不过我感到这部藏戏的创作似乎还在沿袭内地上世纪60-70年代现代戏的传统，人为地制造对立和矛盾，先进思想与落后传统的斗争、英雄人物与落后分子的矛盾等，也着力树立英雄人物的高大形象，看金色家园有看龙江颂的感觉。我想这也可能是藏戏在从传统走向现代的一个必经的过程吧。总之我还是感到很有收获的。

1、唐东杰布像


2、藏戏面具


3、欢快的舞蹈


4、


5、老人的回忆


6、开山修渠


7、


8、母子冲突


9、与落后分子斗争


10、庆祝成功


11、吹响号角


12、母子和解


13、面具舞


14、欢乐的舞蹈


15、


16、藏族女演员


17、金色家园简介

云上天

17、金色家园简介中有好像有错字 “在乡新们的心中”

李根

战天斗地，改天换地，旧瓶新酒，很好很好

燕庐敕

李根 发表于 2014-6-8 09:29
战天斗地，改天换地，旧瓶新酒，很好很好

总统写一个印第安人的本子，也可以排演现代藏戏，洋为中用。绝对更震撼！现代感，大时代，政治正确。