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标题: 画画的那些事儿（4）- 山水 [打印本页]

作者: 雪个 时间: 2015-4-10 14:54
标题: 画画的那些事儿（4）- 山水
其实文人画文人画，主要还是说的山水。我当然想学画山水，可是，在硅谷没有找到一个教山水的老师。所有教国画的都是教花鸟，写意花鸟。教工笔画的我只看到一个，就是我无意中闯进去的那个班。
只好自己琢磨着画了。
我原以为不难，一画才知道，也不是那么好画的。。。

画的第一幅山水：

照例请忽略上面的字，那时候一门心思要学行书，没行好就成这样了

在说这画之前先要扯远去说说这个画画天赋的问题。每每一听到别人夸我画画有天赋我就苦笑不止，也不愿意说什么，反驳多了显得我这人很矫情似的。其实，我画画不仅没天赋，还很有缺陷。记得上小学第一节画画课让画个火柴盒，这个我就画不好，怎么也画不出个立体模样来。当然现在没问题，在后天受教育之后。从我颇有点脸盲症就看得出来，在图像认知上我是有严重问题的。这点表现在画画上就是，在有人指出这画里树太大山太小之前我完全没有看出任何不对来。。。

第二幅山水是上个月画的，自我感觉比第一幅进步多了：

正如马鹿在朋友圈里指出的那样，近景中的小山包位置应该右移才好些。这个倒不是图像认知问题，是下笔的时候做不到心中有数。。。
这幅画还有个很大的败笔就是题的诗句写得太过分散了，应该靠得近一点。虽然不知道为什么，但是所有人在画上都是要那么紧紧密密地挨着写的。

作者: 万水千山山山山 时间: 2015-4-10 15:59
是沙发嘛

作者: 鹤梦白云上 时间: 2015-4-10 16:21
本帖最后由鹤梦白云上于 2015-4-10 23:05 编辑

没人教都能画出这个样来，时间又这么短，应该是很有天赋了。

第一幅我不觉得树过大，有可能现实中出现这幅画面的可能性不大，但是并不影响。王维雪中芭蕉不就能说明问题嘛。所谓“理论是灰色的，生命之树常青”，个把树画大点，挺好，很有生命力，很有生命意识。

山，什么叫山，一块石头也可以叫山，老外不说“一沙一世界”嘛，一沙都能一世界，一石有何不可为一山。

第二幅近景小山包在中间也无妨，艺术，我感觉就是心中别太多规矩和约束，再说，范宽《溪山行旅图》、李唐《万壑松风图》都是一大山头立在图中央，也不觉得堵。而且雪个画中山头明焦点，暗焦点是山后房屋。一人拄杖行旅，翻过一座山，即是家园。在我看来，别有一番意趣。

最后，我倒是觉得未必山水画才更值得画，八大山人的花鸟虫鱼那个绝对也是中国绘画艺术的顶峰。当然，山水画可作的文章似乎更多一些，毕竟中国古典诗歌和山山水水存在紧密的联系。

加油！

P.S. 第二幅恐怕更值得提高的是近景和远景之间的关系，而不是近景居中与否。如果近山右移，恐怕整个画面右边更加吃重。也许可以把近处山包上的远山放空一些，减少近山头上的压迫感......

作者: 鹤梦白云上 时间: 2015-4-10 16:53
山静似太傅
张王亦澹如
谁言独行旅
一人没画出

作者: 七月群山 时间: 2015-4-10 19:01
我认为,还是是题仿松/瘦金体比较好看。用简化字好。

作者: 山远空寒 时间: 2015-4-10 20:02
想到一点儿说一点，以后慢慢回复太傅！

画的很好，说明你真的有灵气，比我见过的一些生活中一些人画的山水更有味道。

以后您的山水画作可以一定给我留一张，说不定10年后会超过当代大部分专业画家。

作者: 仁 时间: 2015-4-10 21:28
赞！画得很干净。另外我觉得第一幅上的字比第二副上的好。

作者: 晨枫 时间: 2015-4-10 21:33
近处的小山包还不如缩小左移，形成一弯水边的效果，比右移形成对角要更平衡？

作者: 水风 时间: 2015-4-10 22:10
画石头最难了，因为别的我们见的多，总有点意思在里面，但石头谁去专门注意阿？

画山水，必须先从画石头入手，把各种山石皴法给练熟了，然后再慢慢的开始画山，然后才能琢磨成幅的问题。要成为一幅画，还需要学习画树，画人物。。。国画跟京剧一样，一抬手，一举足，都有讲究规矩在里面的。这个你靠临摹是学不来的。必须要规规矩矩的照着画谱慢慢来，现在网上教画各种皴法的视频有很多，多看，多练习，把基础打好了再说。您这个的确是太急躁了点。

雪个，你这样子是不行的。学画重在专一。你要是觉得工笔画比较适合你的性格，那么就专攻工笔好了。就算是工笔，也有人物，花鸟等的细分，再细分下去，还有各种单一的鸟类。以齐白石的天份和毅力，从40岁开始画，到60岁才被认可。不是一开始别人看他没名气忽视他，就是他的水平始终没有到。所以他画了几十年的虾，这才成了独一份。徐悲鸿的马，黄胄的驴，大抵如此。这也画，那也画，就跟猴子掰玉米一样，最终什么也画不好。更不要说想你这样工笔写意花鸟山水一起上了。

忠言逆耳，还请海涵。我也就是看你雪狐狸有耐心和毅力，能够坐得下来，沉下性子干事，才多说几句。搁别人，我连个呵呵都懒得打。

作者: 燕庐敕 时间: 2015-4-10 22:15

水风发表于 2015-4-10 22:10
画石头最难了，因为别的我们见的多，总有点意思在里面，但石头谁去专门注意阿？

画山水，必须先从画石头入 ...

妖道和狐狸,你俩各自的修行,谁更有耐心?

作者: 马鹿 时间: 2015-4-10 22:31
本帖最后由马鹿于 2015-4-10 09:33 编辑

留空给后人题跋啥的，万一我收藏了写个到此一游也得有个空呀

作者: 水风 时间: 2015-4-10 22:37

燕庐敕发表于 2015-4-10 22:15
妖道和狐狸,你俩各自的修行,谁更有耐心?

狐狸当然是耐心比我强了，但妖道专心当吃货已经30余年矣。时间上狐狸估计这辈子是赶不上了。

所以论耐心，狐狸赢；论功夫，呵呵，小狐狸还需要再继续努力阿。

作者: 东湖珞珈 时间: 2015-4-10 22:42
自己琢磨就能画成这样就是有天赋。
第二幅同意马鹿的观点，那个小山包太居中了

作者: 龙血树 时间: 2015-4-10 23:15
清雅的感觉，扑面而来

作者: 鹤梦白云上 时间: 2015-4-10 23:20

水风发表于 2015-4-10 22:10
画石头最难了，因为别的我们见的多，总有点意思在里面，但石头谁去专门注意阿？

画山水，必须先从画石头入 ...

还好。她这相当于书画的本科阶段，各门功课都上上，到博士阶段再专攻一个方向也不迟。

雪个这个心性确实值得佩服。绘画的天赋是什么东西很难说清，恐怕心性更重要。

作者: 水风 时间: 2015-4-11 02:06

鹤梦白云上发表于 2015-4-10 23:20
还好。她这相当于书画的本科阶段，各门功课都上上，到博士阶段再专攻一个方向也不迟。

雪个这个心性确实 ...

我下面的这句话本应该雪个跳出来说，因为我说就是批评，她说就是自谦，但实际上都是一样的。

她这个也就是启蒙阶段。能够专向画，就说明了本身已经到了一个很不错的程度了。（当然，这是文人的花花肠子，直爽的理工女大概是不能体会我的苦心。但张王看见，应该说一句，哎呀妖道，你来晚了阿。既生张王，就不要再来妖道了。）

当然了，雪狐狸知道我一向是这个性子，不会故意为了说好话给她听。所以大概不会介意。

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当然，您这话也是文人的花花肠子。唉，最讨厌这种文人调调了，可不这么着，咱们就显得太粗鲁了。所以，相比于您的一贯性，妖道这种更让人气愤。

作者: 到处停留的叶子 时间: 2015-4-11 02:24
我琢磨着，自己能够琢磨着画出来的东西，一定要比学来的有趣味。
你看就像小孩子们的画画，没有大人这么多条条框框的束缚，这其实才是画画这门艺术的初衷吧？

虽然画得不太好，至少我的感觉是还没有传达到你想传达的精神的十分之一，不过我真的很期望看到你接下来的山水画。

作者: 雪个 时间: 2015-4-11 04:53

水风发表于 2015-4-10 06:10
画石头最难了，因为别的我们见的多，总有点意思在里面，但石头谁去专门注意阿？

画山水，必须先从画石头入 ...

老师也是这么说我，对什么都有兴趣，最终是画不出来的。可是，我也没想画出什么名堂来啊，就是画着好玩，每样都想试试。
谢谢指点。过几年看看会不会有心思好好画。

作者: 鹤梦白云上 时间: 2015-4-11 07:11

水风发表于 2015-4-11 02:06
我下面的这句话本应该雪个跳出来说，因为我说就是批评，她说就是自谦，但实际上都是一样的。

她这个也就 ...

文人调调也不是一定不好，画画嘛，本身就是个文气的事儿。

不过，我还是很欣赏水风的直性子！

作者: 鹤梦白云上 时间: 2015-4-11 07:26

到处停留的叶子发表于 2015-4-11 02:24
我琢磨着，自己能够琢磨着画出来的东西，一定要比学来的有趣味。
你看就像小孩子们的画画，没有大人这么多 ...

很有同感。

我家小朋友刚上幼儿园的时候自己画了一幅画，画中小孩脸上挂一滴泪，侧着身子一个胳膊特别大，比例失调，可是我感觉画面带有某种难以言说的天性。可是现在上小学了，也没上画画班（我觉得嫌早），只在同学的影响下，画的人物好多都是一个味道，反而没什么意思了。

画画的规矩，我想就象面前的一座山，不翻越它不好说放下，翻越过它就应该放下，人征服规矩，而不是规矩征服人......

作者: aniu 时间: 2015-4-11 08:06
膜拜ing 膜拜ing

作者: sylvia 时间: 2015-4-11 08:45
果然很有进步。。
下次攻动物-雪狐，肯定形象。

作者: 最后陈述 时间: 2015-4-11 09:43
纯白回复：同样是颜色偏暖，第二幅比第一幅好多了。当然，第一幅也很好，因为是太傅画的呀。
学霸的谦虚，再得体也是谦虚啊。

作者: 雪个 时间: 2015-4-11 10:27

鹤梦白云上发表于 2015-4-10 15:26
很有同感。

我家小朋友刚上幼儿园的时候自己画了一幅画，画中小孩脸上挂一滴泪，侧着身子一个胳膊特别大 ...

我觉得这个要分人。有的人有灵性（或者说天赋），最好少接触别人的东西，会被同化；有的人吧没灵性，那就得按部就班，这样才能学出来，也可以画得很不错。要是看过百家最后又保持自己的风格，那就是大师了

作者: 鹤梦白云上 时间: 2015-4-11 11:36

雪个发表于 2015-4-11 10:27
我觉得这个要分人。有的人有灵性（或者说天赋），最好少接触别人的东西，会被同化；有的人吧没灵性，那就 ...

灵性这个东西难以捉摸。华滋华斯《不朽颂》说每个孩子生来都带着天国的明辉。如果说浪漫诗人说话有点冒的话，那么六祖慧能从不同的角度也说了类似的话，大概是人都有个本心本性，但世人都被各种世俗上的东西所遮蔽而不能见性。所以我想一个除了学习前人（这个肯定是必不可少的），还有一个就是心静，心静可以看见平时看不见的东西，佛家所谓开天眼就是看得见背后的、隐含的、细节的各种常人不易发现的东西；还有一个就是练。方法对头，使劲练，达到一定时间一定成才。

你们清华校长陈吉宁说过这么一个10000小时法则，我觉得很有道理：

《Outliers》这本书却讲了另外一个发现：无论是小提琴还是钢琴专业的学生，他们从5岁左右开始学琴，到20岁时，那些具有成为世界级独奏家潜质的学生都至少练习了10000小时，那些被认为比较优秀的学生累计练习了8000小时，而那些被认为将来只能成为一名音乐辅导老师的学生只练习了4000小时。这就是所谓的“10000小时法则”，如果一个人的技能要达到世界水准，他（她）的练习时间通常需要超过10000小时。

不论书法还是绘画，如果达到10000小时，有明师指点，结果一定也很了得。

作者: 史晓盼 时间: 2015-4-11 15:23
嗯。。画面还是太小，看不清细节，但雪个真的是搞艺术的胚子。

1. 整个画面的统一和和谐。这是一眼就能感受到的。从笔墨和题字上可以肯定是爱好者的水平，但从整个画面里所有元素的统一方面，可以感受到，作者的全身心投入，以及，对艺术的理解。---举个例子，画面的远景有五座远山，每座山的轮廓，云雾渲染的虚实，以及相互之间的照应，都是很不错的。就细部而言，近景里屋子旁边的两棵树，一个疏，一个密，错落配合的很不错。---好吧，我个人武断地猜测，太傅这个画是有所本的。。呵呵，

2，中国画并非完全不讲究透视之类，但其神髓在于对山水的感悟，对笔墨的运用，以及作者自身气质的体现，从我们业余爱好者的角度，上面三点，除了第二点，其他两点是能够做到的。而且，画中国画就是一种自身素养的陶冶，没有必要以齐白石，徐悲鸿为目标，因为那完全是两条路。太傅现在的路子很对，人云养身，此乃养心也。

3，当然，从技术角度，中国画没有印章是无可忍受的。。。此外，以传统的要求，书法水平最好要高于绘画水平。。。。

作者: 燕庐敕 时间: 2015-4-11 18:55

sylvia 发表于 2015-4-11 08:45
果然很有进步。。
下次攻动物-雪狐，肯定形象。

可能先画兔子容易点～～～@雪个

作者: jellobean 时间: 2015-4-14 01:28
10000小时

算15年，每年投入时间666小时，每天差不多2小时。
能坚持下来的都不容易。

作者: 到处停留的叶子 时间: 2015-4-14 10:11

jellobean 发表于 2015-4-14 01:28
10000小时
算15年，每年投入时间666小时，每天差不多2小时。
能坚持下来的都不容易。 ...

对专业练琴的孩子来说，每天两小时听上去真不算多。。。。。不过，要坚持15年就不容易了。

一个是坚持花时间，还有一个要专心，就是沉浸进去，我觉得两者都很重要。

作者: 禅人 时间: 2016-8-8 18:14
这贴晚了一年多才看到！原来你早就在试山水

以太傅的悟性，不用十年，三五年就可以出师啦。

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