暴论：京剧是一切人类舞台表演艺术的进化终点
本帖最后由 五月 于 2023-12-17 10:57 编辑俺的暴论：
一切说唱表演艺术的进化终点是京剧（中国戏剧）。京剧涵盖了西方几乎所有的表演艺术形式：声乐，饶舌，流行歌曲，舞蹈，话剧，小品，脱口秀，室内乐，舞台剧，歌剧，哑剧，街舞，马戏杂耍等等。
京剧剧目已死。但是京剧这种大杂烩的艺术形式一直活得好好的，例如春晚，从各种要素上看就是一部劣化的京剧剧目嘛。“唱念做打，生旦净末丑”这些要素春晚一个都不缺。
一部京剧剧目，首先是一部莎士比亚的正剧（drama），围绕一个或者几个矛盾冲突，有起承转合。在正剧drama的骨架上，京剧加载了声乐模块，唱。京剧体现了当时声乐的最高成果，各种嗓音的开发等等。还加载了说唱rap模块，就是念。一串韵文的“白”念下来，不就是最牛逼的rap吗？京剧的“念”本身具有很高的艺术性和功能性。自身是汉语韵文的高级作品。同时念还能结合drama，成为正剧推动的不可或缺的工具。比那些老黑的低俗、肮脏、不知所云的rap不知道高到哪里去了。
假设一位黄带子王爷和他的包衣要整一出京剧。王爷指示把京城最牛的角儿都找来，必须歌颂当今老佛爷的伟大光荣正确，必须弘扬朝廷的丰功伟绩，必须生旦净末丑所有角儿都得安排上。王爷的福晋和几位侧福晋也得上场子露个小脸。几位包衣一番折腾下来，这就是一场春晚。他可不就是京剧的架子嘛。
“作”和“打”，其实底子是舞蹈，以及一些哑剧等肢体语言表演的艺术。而且还加上武生的一些杂技类动作，令表演形式更加丰富。京剧的伴奏其实就是室内乐。有自己固定的乐器，有固定的作曲。有独奏，也有伴奏。
因此，京剧基本涵盖了现存所有的舞台表演艺术。所有依赖人类肉体的表演，从头发，到眼睛，到嗓音，到化妆，到手，到脚，走，坐，跑，跳，翻，全部包含在短短的几个小时内。而且京剧还贴心地整个折子戏，类似短视频最火的门类的电影解说或者现在的霸道总裁短视频。令没时间的观众在短时间内欣赏所有精华。
可以说京剧将人类肉体的艺术潜力挖掘殆尽。在王朝长期和平繁荣的环境里，在进化论强大的压力下，京剧（含其他戏剧）已经进化到了表演艺术的终点。站在人类舞台艺术的顶峰俯瞰正剧，声乐，室内乐（交响乐中国古代玩过，被淘汰了，参见成语滥竽充数的释义），脱口秀，rap，流行歌曲，舞蹈（从舒缓的芭蕾到激烈的街舞（武打）），哑剧，小品，甚至包括马戏（杂技）等等艺术的，是
京剧。
俺的结论：
一切说唱表演艺术的进化终点是京剧（中国戏剧）。京剧涵盖了西方几乎所有的表演艺术形式：声乐，饶舌，流行歌曲，舞蹈，话剧，小品，脱口秀，室内乐，舞台剧，歌剧，哑剧，街舞，马戏杂耍等等。
前几年美帝流行的drama《汉密尔顿》我看了几段，觉得这是什么鬼。这么落后的艺术形式，基本算京剧中乡村草台班子的水平，只能靠装逼犯撑起市场。
假设我是中国艺术家，我就先参照京剧，弄个大型革命京剧《乔治·华盛顿》。
第一幕：老沃顿怒砍樱桃树，小乔治巧展治国才。
老沃顿出场，一段男中音，悠远悲凉，词曲描绘出美朝草创，风刀霜剑+凶恶的印第安人+邪恶的带英帝国，开国艰难，百战余生。
乔治妈出场，一段女高音咏叹调，一咏三叹，婉转萦回，倾诉黑奴难管不听话，老母鸡又不下蛋，没文化的庄丁拉屎老是不记得回庄园拉等生活艰辛。反衬出幼年华盛顿生活磨难、百折不挠的性格。
中国艺术家们依托京剧的宝库去老美给他们降维打击多好。干点儿啥不比要饭强？
完 :handshake:victory::hug:
京剧到后期节奏太慢，提炼过度了，革命现代京剧改革了一部分，但过份强调革命，没有烟火气，所以也没法长期存在。 testjhy 发表于 2023-12-17 10:53
京剧到后期节奏太慢，提炼过度了，革命现代京剧改革了一部分，但过份强调革命，没有烟火气，所以也没法长期 ...
没有进化压力，自然无法提升适应功能。 咳嗽，妖道以为，就跟中世纪的修道院里面对于基督教教义的系统化，深刻化，以及大一统一样。
清末与民国时期，太多的文人志士，有精力热情无处可去，只能把搞京剧了。所有的聪明人搞事情，最终的结果都差不多，深入，系统化，然后规范化，最后搞的人发现自己已经没啥可研究的了，就只能从外面来借鉴了。搞到最后，就是这个样子。
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嗯，你应该来美国百老汇看看舞台剧。然后就不会这么说了。京剧毕竟已经停滞了快百年了。但舞台剧可是与时俱进的。 本帖最后由 五月 于 2023-12-17 12:03 编辑
水风 发表于 2023-12-17 11:41
咳嗽，妖道以为，就跟中世纪的修道院里面对于基督教教义的系统化，深刻化，以及大一统一样。
清末与民国时 ...
我知道。我不是说了我看了几眼《汉密尔顿》嘛。
舞台剧与时俱进的进化终点就是京剧啊:lol
我是指京剧这种艺术表现形式。不是指京剧现今的剧目。京剧的传统剧目早已经死了，导致京剧这种顶尖的艺术表现形式的市场衰减。这种衰减不是因为“京剧”这种艺术落后，而是社会生存环境不允许京剧剧目进化。
什么时候百老汇把“唱念做打，生旦净末丑”凑齐了，舞台剧的巅峰就到了
{:191:} 差不多吧，京剧给我的感觉就是古代人的电影，而且是大制作的那种。
基本上囊括了各种艺术形式。。。 第一幕先说清楚乔治是个什么神仙降世，或者红色肉球就地打滚之类 五月 发表于 2023-12-17 10:57
没有进化压力，自然无法提升适应功能。
北京歌华近期在电视里开设了重温经典栏目，我第一时间重温了智取威虎山和红灯记，可惜没有沙家浜，也没有杜鹃山，我个人认为杜鹃山是后期样板戏的佼佼者，更接近歌剧了。 testjhy 发表于 2023-12-17 08:46
北京歌华近期在电视里开设了重温经典栏目，我第一时间重温了智取威虎山和红灯记，可惜没有沙家浜，也没有 ...
二十多年前我经常去一家叫“爱乐人走四方”的音乐论坛。那里有一批高水平的乐迷，多数人在内地，也有不少旅欧旅美旅日的，能更多地分享现场观看演出的心得，正好是当时的我所欠缺的。这些网友以欣赏古典音乐为主，但是对其它类型音乐的态度也相当开放。不少人对京昆艺术颇有研究，有几位堪称票友。跟着他们学了不少东西。
爱乐人论坛最火的时候甚至吸引了不少专业的音乐工作者。经常发言的有作曲家鲍元恺，黄安伦等人，还有李德伦女儿这样的专业家属。鲍元恺还曾经就他当时的新作《炎黄风情》在论坛里征求意见。
这些圈内人发表了不少回忆性的文字，以第一视角叙述了很多60年代以来的亲身经历。其中尤其有价值的是关于样板戏创作过程的讨论，大多为江青同志说了不少公道话。具体谈到样板戏的创作细节时，基本上所有人都一致认同于会泳的艺术天赋和他的杰出贡献，唯一的争论是他到底应该算中国的格鲁克还是中国的瓦格纳:P。
于会泳后来的结局真是令人惋惜:(。
五月 发表于 2023-12-17 12:00
我知道。我不是说了我看了几眼《汉密尔顿》嘛。
舞台剧与时俱进的进化终点就是京剧啊
是我没说清楚。
京剧只是一个方向。舞台剧进化到头，要么是完全抽象化，一桌俩椅就是大千世界。要么就是现实化。把什么都搬到舞台上。整个人类社会的投影。美国的舞台剧，现在有这两种趋势，但后一种还是占上风的。前一种不是没有，但极其小众。
京剧的表现形式就是唱念做打。里面规矩多了去了，比如说七上八下。咳嗽，我可不是影射什么，懂得自然懂。不懂的小朋友，还是有百度和狗狗的。{:189:}这是道具极简化的一种无奈和必然。但不是所有的人都能接受的了 这种东西。美国人，包括国内的小年轻们，对这种约束，越来越不以为然。其实道理很简单，物极必反。你简到了极致，那么接下来要发展就只能繁复话。同时，规矩也是，多到了头，就必须要简化了。但百老汇舞台剧本身就是京剧的对立面，人家已经发展到了另外一个极端了，如果再能够走京剧的路子，那么就是否之否定了，已经不是一个层次的产物了。
很多人动辄拿样板戏做栗子，说是京剧现代化。妖道以为这纯粹要么是无知，要么是无耻。样板戏改动的可不少，虽然大规矩没有动。实际上，上世纪三十年代，黄金时代的京剧，已经走到了古典的巅峰。接下来，要么就轮到了是现代京剧。换种说法，就是古典的只能走下坡路了，说出来不好听，所以再来个新名目。
要说得好听一点，那么京剧可以说是阳春白雪，自然下里巴人们不喜欢，也不在乎。
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